Après une formation aux Beaux-Arts, il expose en tant que peintre et sculpteur, crée des scénographies et des performances dans les galeries et musées, en France et à l'étranger
A partir de 1978, il se consacre à la création vidéo et développe avec les nouvelles technologies :
- une nouvelle forme de spectacle électronique où acteurs réels et acteurs électroniques jouent ensemble sur une même scène : « Electronique Vidéo Circus » au Centre Georges Pompidou, « Vidéopérette » à la Grande Halle la Villette.
- des installations : « Le Plein de Plumes », « Parade », « le Phénoménal Bastringue Electronique », « le Petit théâtre de Diguiden …
-des programmes de télévision : « Les Vidéoflashes » (1er prix au JVC Tokyo festival), « Jim Tracking », le film en images de synthèse « Pierre et le Loup » ( 7 d’Or du meilleur film d’animation de la télévision française en 1996), coproduits avec Canal + et diffusés par de nombreuses télévisions étrangères.
En 1990, Michel Jaffrennou reçoit le Prix Léonard de Vinci du Ministère des Affaires Etrangères pour le Japon.
En 1991, il coordonne avec Norbert Hillaire le numéro spécial hors série de la revue Art Press "les Nouvelles Technologies, un art sans modèle ?".
En 1991, les Editions La Différence publient une monographie de MJ. par Norbert Hillaire.
En 1992, Michel Jaffrennou est nommé Chevalier des Arts et des Lettres.
A partir de 1993, série d’expositions de story boards (Grèce, Corée, Chine, Brésil, Canada, Allemagne, Chili..)
A partir de 1997, il crée des œuvres multimédia comme les cédéroms « La Collection du Centre Pompidou » (production Infogrames, 1997) - « Les 3 petits cochons » (éditions du Seuil, 1998), le cédérom et site du « Musée Jean Tinguely Bâle » (Prix Moëbius international en 1999), la maquette du site de l’opéra hypermédia « Barbe bleue » (1998), « Diguiden, le messager du Dragon aux dix mille icônes » (site Internet, spectacle interactif et installation interactive, 2000-2003).
2004-2006
Via Kaboul, Voices of Central Asia. Scénographie multimédia et mise en scène de 40 musiciens d’ Asie Centrale (Production Zamzama pour Aga Khan Trust For Culture, création octobre 2004, English National Opera, Londres).
Démon-démos, the phantom public, œuvre algorithmique créée pour l’exposition de Bruno Latour « Making Things Public » au ZKM de Karlsruhe (mars-octobre 2005)
Michel Jaffrennou, vidéos, pixels et story-boards, DVD, Editions Artmalta
Story-boards’ Stories, exposition personnelle Maatgallery, Paris
Desert Bues, un voyage musical au cœur du Mali (film, 60’), coproduction ARTE France/Mondomix Média/ Contre-Jour/Divano Produtions/ Mali K7
En production
2007 : « Desert Blues », griots et poètes des sables » Scénographie multimédia et mise en scène du spectacle musical au Musée du Quai Branly.(14,15,16,17juin) et édition d’un livre DVD
2008 : Projet d’un opéra multimédia franco-malien (Opéra de Nice)
Parallèlement à ses activités de créateur, Michel Jaffrenou préside de 2000 à 2003 la commission des œuvres numériques à la Société Civile des Auteurs Multimédia (SCAM), et organise une exposition sur l’évolution du story board et une soirée au Forum des images « Il était 3 fois la vidéo ».
Il anime des workshops sur l’écriture interactive.
Michel Jaffrennou - Principales réalisations
2006 « Desert Bues, un voyage musical au cœur du Mali » (60’), coproduction ARTE France / Mondomix Média / Contre-Jour/Divano Produtions / Mali K7- en partenariat avec le CNC la PROCIREP- Société des Producteurs l’ANGOA la SACEM et la participation de Centre National de la Cinématographie, le Ministère des Affaires Etrangères, TV5 Monde, Yle Teema, RTBF , et le soutien de la Région Ile-de-France.
1ère diffusion le 16 juin 2007 sur ARTE (Musica)
2005
Démon-démos, the phantom public, œuvre algorithmique créée pour l’exposition de Bruno Latour « Making things public » au ZKM de Karlsruhe. (mars –octobre 2005)
MJ, vidéos, pixels et story-boards, DVD, Editions Artmalta
Story-boards’ Stories : Exposition de story boards à Maatgallery à Paris (mars 2005)
2004
Via Kaboul, Voices of central Asia ». Durée 2H30
Scénographie multimédia et mise en scène de 40 musiciens d’ Asie Centrale ».
Production Zamzama pour Aga Khan Trust For Culture
Création : English National Opera (London). tournée en Europe
NO-Bug
Mise en scène interactive pour les e.magiciens de Valenciennes
(festival de la jeune création européenne)
2003
Quand la télévision fait son cinéma : performance vidéo
MK2 Bibliothèque – organisation : Agence du Court Métrage
Workshops : l’interactivité en questions…interactives
Esec, e.magiciens de Valenciennes, IAV Orléans…
le dragon aux dix mille icônes : Collage 180X400 et cédérom interactif
Story board* : exposition collective de janvier à juin à la Société Civiile, des Auteurs Multimédia (Paris) et le musée d’art moderne de Clermont-ferrand.
2002
Je suis un citoyen numérique : Installation interactive permanente dans une « sucette plasma » implantée place du Mail Menand - Festival 1er Contact, le festival de la cité interactive organisé par Le Cube à Issy-Les-Moulineaux - (production : Et Alors Productions)
Mephisto Circus : work shop sur le scénario arborescent dans le spectacle vivant avec les étudiants de l’Ecole Nationale Supérieure des Télécommunications - Paris. Production : Gaialand.
Ceci est une image / this is not picture : image numérique “ venue ” du web. Exposition « Iconoclash » conçue par Bruno Latour ZKM- Karlsruhe (Allemagne).
Dragon es-tu là ? Story board n°27 et cédérom. Exposition de groupe à la Galerie ADAC -Paris.
2001
Ma vie, Mon œuvre, Mon nez... de www.diguiden.net: web man show, performance-spectacle interactif. Production : Kergal, Et Alors Productions, Ministère de la Culture (dispositif DICREAM). Diffusion : Studio Théâtre de la Comédie Française en avril, Le Cube en septembre, Festival de La Jeune Création Numérique Européenne en novembre. Création en décembre au Carré Amelot -La Rochelle. Retransmission en direct sur Internet (passages sur France 2, Canal+, TF1).
Matisse, passionnément… programme télévision de 26’
Production : Mirage Illimité avec la participation de la Procirep, du CNC, du Ministère de la culture, du Ministère des affaires étrangères. Diffusion : France 2.
2000
itipi (prototype) :site Internet en forme de parc d’attractions (direction artistique).
Digital Alice : installation vidéo. Média City Séoul (Corée).
Musée Jean Tinguely de Bâle : site Internet (direction artistique). Réalisation graphique : Grégory Pignot. Production : Victory Interactive Media pour le Musée Jean Tinguely (Suisse).
Diguiden, le messager du dragon numérique : site Internet, workshop en ligne en collaboration avec Marc Marchand, Xavier Descarpentries et Laurent Forcione. Production : Kergal avec la participation du Ministère de la Culture (DMDTS et DDAT), du plan européen Média, de la Caisse des Dépôts et Consignations, de Net en Scène, de la SCAM et de Ex Nihilo. Diffusion : Kergal.
1999
Story-board interactif du “ Dragon numérique ” : cédérom en collaboration avec Marc Marchand. Coproduction : Ex Nihilo - Et Alors Production avec la participation de la SCAM. Diffusion-exposition : Art 3000 “ Etats généraux de l’écriture interactive ” Forum des images -Paris, Imagina / Village des innovations - Monte Carlo.
Musée Jean Tinguely de Bâle : cédérom (conception et réalisation). Réalisation graphique : Grégory Pignot. Production : Victory Interactive Media pour le Musée Jean Tinguely (Suisse). Prix de la critique et de la presse au Prix Moëbius international..
1998
Les trois petits cochons : cédérom – co-auteur avec Bernadette Bricout et Daniel Kapelian. Conception artistique pour In Visio. Production : Editions du Seuil. Distribution : Infogrames.
Barbe bleue, opéra hypermédia : site du Ministère de la culture - conception et réalisation de la maquette interactive avec Jean-Pierre Balpe et Alexander Raskatov. Production : Ex Nihilo, Ministère de la Culture (Direction des Arts Plastiques et de la Musique ) et Association Beaumarchais.
La loi de Benford – programme de télévision de 8' - conception et réalisation. Production : Ex Nihilo. Diffusion : Arte et La Cinquième.
1997
La Collection du Musée national d'art moderne du Centre Pompidou : cédérom
Co-auteur et co-réalisateur avec Ayshe Farman et Daniel Kapelian. Production : Centre Pompidou et Infogrames. Distribution : Emme interactive.
Exposition de story-boards. Ecole Supérieure des nouvelles images - Poitiers.
Trois mythologies et un poète aveugle Mise en scène du spectacle de Jean-Pierre Balpe. Diffusion : IRCAM (Centre Georges Pompidou).
1996
L'épique épopée électronique : installation vidéo-exposition.
Production : Vivavidéo. Diffusion : Cité des Sciences et de l'Industrie - La Villette.
Expositions de story-boards. Festival de cinéma de Valencia (Espagne), Festival vidéo de Vilnius (Lituanie), Vidéobrasil à Sao Paulo (Brésil).
1995
Pierre et le Loup : programme télévision en images de synthèse de 26' avec Peter Ustinov. Coproduction : CAPA Production, Canal+, Club Investissement Média, Studio Sparx, Ministère de la Culture (Direction de la Musique). Diffusion France : Canal+. Distribution internationale : M5. Edition vidéo : Canal+ Vidéo. Edition/diffusion du disque-livre : Le Chant du Monde. Le programme de télévision reçoit le "7 d’Or de la meilleure oeuvre d'animation" en 1997.
Le mystère de la création enfin élucidé : triptyque vidéo.
Production: Vivavidéo / Médias et Médias. Création pour l'exposition Art and Electronics, Institut Goethe de Hong Kong.
Installation vidéo. French Festival (Singapour).
1994
Exposition de story-boards. Festival d'art vidéo de Santiago (Chili), festival d'art vidéo de Bogota (Colombie), Festival d'art vidéo de Tallin (Estonie).
1993
Ma Villa Médicis, programme télévision de 22' fiction-documentaire.
Production: Ex Nihilo, UMT, Ministère de la Culture, Ministère des Affaires Etrangères, CNC. Diffusion: France2
1992
La fureur de lire (commande) : programme télévision de 23". Production : Centre national du livre. Diffusion : France2 / France3.
Le grand manège de la forêt (commande) : installation vidéo. Création : Cité des Sciences et de l'Industrie - La Villette.
1991
Vidéothèque de Paris (commande) : installation vidéo. Production : Ex Nihilo pour la Vidéothèque de Paris.
Exposition de story-boards. Vidéothèque de Paris
Mur d'images(commande) : installation vidéo Sony World au Palais des Congrès - Paris.
Exposition de story-boards. Galerie Iléana Tounta - Athènes (Grèce), Le Milos - Salonique (Grèce).
Publicité pour Cortina (commande ) : film de 45’. Production : Agence Alektor –Athènes (Grèce). Commanditaire CORTINA (Hambourg). Diffusion: cinémas grecs.
1990
Antirouille - Le magazine de l’architecture et du design (pilote), programme télévision de 26'. Production : Ex Nihilo, Centre Georges Pompidou, UMT avec la participation de la Caisse des Dépôts et Consignations, du Moniteur et du CNC.
Vidéopérette multimédia : coffret livre-disque-jeu-sérigraphie-papier peint-vidéo-programme télévision. Edition : Médias et Médias, Ministère des affaires étrangères et les magasins du Printemps.
1989
Vidéopérette : vidéospectacle d’1 heure. Production : La Grande Halle-La Villette, Ex Nihilo, Canal+, Centre Georges Pompidou, Ex Machina, CDN productions, Duran, UMT, Mikros Image, Pandore, Pipa design, Ministère de la Culture (Direction du théâtre et Délégation aux arts plastiques), CNC nouvelles technologies. Création : La Grande Halle-La Villette.
Vidéopérette télévision- programme télévision de 45'. 1ère diffusion : Canal+.
Exposition-installation. Retrospektiv Videoskulptur à Cologne (Allemagne).
1987
Magic tube : programme télévision de 6'. Production : Ex Nihilo, Transcommunications. Diffusion : Tube, Canal+, BBC 1.
Incrust-station : programme télévision de 2'. Production : Ex Nihilo pour Canal+, Duran, UMT, M.C.C. St-Etienne. 1ère diffusion : Canal+.
Ulysse au pays des merveilles : programme télévision de 10'.Production :Ex Nihilo, Centre Georges Pompidou, Canal+, Channel 4 avec la participation du C.N.C. et d'Intermedia. 1ère diffusion : Channel 4 (Grande-Breatgne).
1986
Jim Tracking : programme télévision de 60 x 25'. Production : Canal+, Centre Georges Pompidou, Télélibération. 1ère diffusion: Canal+.
Le phénoménal bastringue électronique : installation vidéo. Production : Ad Libitum TV (Festival vidéo de Montbéliard), JIPAM-Montpellier, CIRCA-Villeneuve-les-Avignon, Vidéoscénique, Ministère de la Culture, Ministère des Affaires Etrangères. Création : Festival d'Avignon 1986.
1985
Parade : installation vidéo. Production : Vidéoscénique, MNAM-Centre Georges Pompidou, INA, Ministère des Affaires Etrangères. Création : Vidéo 84-Montréal (Québec-Canada).
1984
Electronique Vidéo Circus : spectacle vidéo durée 1 heure. Production: MNAM -Centre Georges Pompidou, CAC de Montbéliard, Maison de la culture d'Orléans, INA, Ministère de la Culture (Direction du théâtre et des spectacles), Vidéoscénique. Création : Centre Georges Pompidou. Tournée : France et Europe.
Vidéocircus : programme télévision de 16’. Prix au Tokyo Video Festival. Production : S.F.P., I.N.A., MNAM - Centre Georges Pompidou, R.T.B.F, Ministère de la Culture (Centre national des arts plastiques). 1ère diffusion : R.T.B.F.
Collection du Musée National d’Art Moderne – Centre Georges Pompidou
1983
Vidéoscopie : installation vidéo. Production : Labyrinthe. Création : A.R.C.-Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris.
1982
Les Vidéoflashs : programme télévision de 8'. Premier prix au 1er Festival vidéo de Montbéliard et Prix au Tokyo Video Festival. Production : I.N.A. 1ère diffusion : T.F.1.
Hommage à Nam June Paik : vidéo-performance. MNAM - Centre Georges Pompidou.
Collection du Musée National d’Art Moderne – Centre Georges Pompidou
1981
Les Toto-logiques : programme télévision de 15'. Prix au Tokyo Video Festival. Production : I.N.A. 1ère diffusion : Antenne 2.
1980
Le Plein de plumes : vidéosculpture. Production et création : 11ème Biennale de Paris. La tournée mondiale se poursuit encore aujourd’hui.
Otto Bus et Chantier interdit au public : vidéosculptures et exposition de projets d’installations vidéo (40 dessins). Galerie Stadler - Paris.
1979
Les Toto-logiques : vidéothéâtre durée 1 heure. Production : Labyrinthe. Création : Vidéo ABI - Paris. Tournée : France et Europe.
1976-78
Premières œuvres vidéo
Who’s who : performances vidéo.
Mental O : performances vidéo Création : Vidéo ABI.
Le piège à C… comme communication : performance et installation
Vidéopérette : performance en circuit fermé. Création : Vidéo ABI.
1971 à1975
Expositions personnelles, peintures, environnements, performances
- Itinérographie : exposition-environnement à la galerie Stadler (Paris)
- MJ en labyrinthe : exposition-environnement et performance à la galerie Stadler (Paris)
- Substitut idéal : performance à la galerie Stadler (Paris)
- Table de désorientation : exposition collective Projeck 74 – Kunstalle de Cologne
- Le moi des uns et des autres : film
1966 à 1970
Expositions collectives avec le groupe « Lettristes »
Participation à de nombreuses revues d’avant-garde dont « Apéïros »
Réalisations d’œuvres bibliophiliques (Histoires naturelles, Lettries à mon Fils, Obj’hypergraphique, Breule l’Aimée Blanche…)
Spectacle-performance au Musée d’art moderne de la Ville de Paris.
« Hypergraphies » 1968 peinture à l’huile
Collection du Musée National d’Art Moderne – Centre Georges Pompidou